{"id":2874,"date":"2022-12-15T14:00:43","date_gmt":"2022-12-15T17:00:43","guid":{"rendered":"https:\/\/beta.desenrolaenaomenrola.com.br\/2022\/12\/15\/artistas-visuais-retratam-seus-territorios-e-identidades-a-partir-de-suas-criacoes\/"},"modified":"2024-06-29T21:03:13","modified_gmt":"2024-06-30T00:03:13","slug":"artistas-visuais-retratam-seus-territorios-e-identidades-a-partir-de-suas-criacoes","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/desenrolaenaomenrola.com.br\/novo\/territorios-criativos\/artistas-visuais-retratam-seus-territorios-e-identidades-a-partir-de-suas-criacoes\/","title":{"rendered":"Artistas visuais retratam seus territ\u00f3rios e identidades a partir de suas cria\u00e7\u00f5es"},"content":{"rendered":"
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Atrav\u00e9s de um olhar afetivo, pol\u00edtico e cr\u00edtico, artistas visuais da quebrada pautam sobre suas identidades e s\u00edmbolos perif\u00e9ricos em suas obras.<\/p>\n<\/div>\n

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\n\t\t\tStefany Lima, 26, nasceu em Embu das Artes, \u00e9 artista visual, grafiteira e arte educadora.<\/span><\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n
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A imagem do que \u00e9 ser perif\u00e9rico, quando retratado por pessoas que n\u00e3o vivenciam as quebradas, sempre vem ligadas a colocar esses corpos como sin\u00f4nimo de viol\u00eancia ou pobreza.<\/span><\/p>\n

Amor, viv\u00eancia, afeto e muitas outras camadas fazem parte das cria\u00e7\u00f5es de artistas visuais de quebrada que recontam sobre o que \u00e9 ser perif\u00e9rico. A partir de suas cria\u00e7\u00f5es, esses artistas buscam evidenciar os corpos, ideias, falas e viv\u00eancia nos territ\u00f3rios.<\/p>\n<\/div>\n

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“Eu tento enxergar essa pot\u00eancia na viv\u00eancia cotidiana na periferia. \u00c9 a roupa, o jeito que as pessoas falam, o que elas fazem, pra onde est\u00e3o indo, como est\u00e3o indo. Busco analisar a rela\u00e7\u00e3o das pessoas com esses espa\u00e7os. Tento olhar para esses lugares”. <\/p>\n

artista Saudade\u00b3.<\/cite><\/p><\/blockquote>\n<\/div>\n

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Sidnei Junior, 26, mora no Jardim Elvira em Osasco, regi\u00e3o metropolitana de S\u00e3o Paulo, \u00e9 ilustrador, quadrinista, educador e mais conhecido pelo como <\/span>Saudade\u00b3<\/a><\/span>. O artista vem da linguagem do rabisco, do desenho no papel e desde 2018, est\u00e1 em imers\u00e3o para propor a sua arte no mundo digital.<\/span><\/p>\n

Para ele, a arte digital foi um recurso para expandir a vis\u00e3o das pessoas sobre seu trabalho, principalmente ap\u00f3s uma de suas obras ter viralizado, chamada ‘Eu, voc\u00ea e o foguet\u00e3o’, que \u00e9 o personagem Magrelo e Bombom em uma moto XT660. “As redes s\u00e3o uma janela para arte, o instagram \u00e9 um museu na internet”, pontua.<\/p>\n

O artista afirma que a partir do momento que consegue representar a viv\u00eancia de quebrada, que tamb\u00e9m \u00e9 a viv\u00eancia dele, a\u00ed a arte vai de encontro com a viv\u00eancia de outras pessoas.<\/p>\n

“E para al\u00e9m das pessoas se sentirem representadas, outros artistas que tamb\u00e9m produzem e est\u00e3o representando a quebrada, vem junto fazer essa troca. Seja do processo criativo, quanto de buscar se aquilombar dentro da cena das artes”, afirma. <\/p>\n<\/div>\n

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“Represento um lugar apagado, um n\u00e3o lugar, uma identidade invis\u00edvel que \u00e9 das pessoas da terra”<\/h2>\n<\/div>\n
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Daniela Ramos Pereira, 25, \u00e9 moradora de Santana, zona norte da cidade de S\u00e3o Paulo, artista, assistente de arte e educadora, conhecida pelo vulgo <\/span>Danirampe<\/a>. Ela \u00e9 filha de imigrantes cearenses e j\u00e1 participou de eventos como a Feira Margens realizada pelo Museu Afro Brasil em 2022, e da exposi\u00e7\u00e3o coletiva Ilustra Delas realizada pelo P\u00e1tio Metr\u00f4 S\u00e3o Bento em 2020.<\/span><\/p>\n

A artista produz ilustra\u00e7\u00f5es, v\u00eddeo arte, grafite, lambe-lambe e pinturas sobre fotografias antigas como linguagem autoral com a ideia de investigar sua identidade, mem\u00f3ria e autoestima em uma perspectiva decolonial.<\/p>\n<\/div>\n

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“O territ\u00f3rio em que localizo meu trabalho \u00e9 o da terra roubada, \u00e9 de um lugar que faz parte da trajet\u00f3ria de muitas pessoas que vivem em contextos diversos nas quebradas de S\u00e3o Paulo e que s\u00e3o filhes de tapuyas, caboclos, nordestinos migrantes como meu caso e de meus pais”<\/p>\n

Danirampe<\/cite><\/p><\/blockquote>\n<\/div>\n

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A partir da viv\u00eancia de ser uma artista ind\u00edgena na cidade de S\u00e3o Paulo, em sua arte ela busca representar identidades apagadas, retratando sua fam\u00edlia: pais, av\u00f3s, tios e tias, para que as pessoas se sintam identificadas.<\/p>\n<\/div>\n

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“A transgeneridade marginal \u00e9 viva, ativa e potente. Eu procuro ilustrar para toda e qualquer pessoa que \u00e9 marginalizada”<\/p>\n

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Nana dos Santos Silva, 25, \u00e9 designer e ilustrador que TRANSmuta sua viv\u00eancia nas artes. \u00c9 morador da Vila Formosa, zona leste de S\u00e3o Paulo e conhecido pelo vulgo <\/span>Gabiru<\/a>, produzindo trabalhos que envolvem um olhar social, cr\u00edtico e pol\u00edtico do seu cotidiano.<\/span><\/p>\n

O artista pontua que sua ideia com a arte \u00e9 trazer reflex\u00e3o sobre o cotidiano que vive, para despertar a auto observa\u00e7\u00e3o das pessoas, no desejo de que a quebrada entenda que ela \u00e9 quem pode produzir e falar sobre sua viv\u00eancia.<\/p>\n<\/div>\n

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“Procuro ilustrar para toda e qualquer pessoa que \u00e9 marginalizada e \u00e9 por isso que ilustro seres humanos ‘ratificados’. Porque contrariando o senso comum de que ratos s\u00e3o sujos e trai\u00e7oeiros, eu os vejo como os seres mais humildes e injusti\u00e7ados desse mund\u00e3o moderno, assim como as pessoas que fogem do padr\u00e3o branco-cis-h\u00e9tero-burgues”<\/p>\n

Gabiru<\/cite><\/p><\/blockquote>\n<\/div>\n

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Gabiru faz o movimento de encorajar as pessoas a pontuarem o que pensam para se sentirem pertencentes, mas tamb\u00e9m se enxergarem enquanto produtoras de conhecimento e viv\u00eancia.<\/span><\/p>\n

“Minha arte \u00e9 tamb\u00e9m uma forma de despertar a auto-observa\u00e7\u00e3o e quem sabe gerar um movimento de encorajar as pessoas a fazerem o mesmo. Vejo isso quando pessoas trans me d\u00e3o um salve, felizes em dizer que \u00e9 t\u00e3o bom estarem nas narrativas dos meus trampos, t\u00e1 ligado?”, finaliza.<\/p>\n<\/div>\n

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“Minha arte gira em torno de trazer para o real a minha sensibilidade, descobertas, refer\u00eancias, minha forma de enxergar e me projetar no mundo” <\/span><\/h2>\n<\/div>\n
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Stefany Lima, 26, nasceu em Embu das Artes, regi\u00e3o metropolitana de S\u00e3o Paulo, e atualmente vive em Recife – Pernambuco. Conhecida pelo vulgo de <\/span>Fany<\/a>, \u00e9 artista visual, grafiteira e arte educadora e come\u00e7ou seu trabalho atrav\u00e9s do movimento hip hop, pautando seu cotidiano, corpo, ancestralidade, mem\u00f3ria e afeto.<\/span><\/p>\n

A artista conta que vem de uma viv\u00eancia onde o rap, o grafite e a arte no geral, s\u00e3o compromisso, e que sua arte parte do lugar de uma mina jovem de quebrada, da rua, do terreiro, dos encantamentos. <\/p>\n<\/div>\n

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“Meu irm\u00e3o \u00e9 uma figura importante nisso. Tive uma rela\u00e7\u00e3o com a fotografia por influ\u00eancia dele, mas o que me ganhou mesmo foi o graffiti, quando me identifiquei com a cultura de rua por volta de 2012, no N\u00facleo de Hip Hop Zumaluma, na minha quebrada em S\u00e3o Paulo. Ali eu tive viv\u00eancias que me formaram pra vida”<\/p>\n

Fany
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 Fany pinta h\u00e1 10 anos, e ressalta que nasceu como artista em S\u00e3o Paulo, mas amadureceu muito em Pernambuco, que foi abra\u00e7ada pela cena local com coletivos como Quilombo do Catuc\u00e1, Cores do Amanh\u00e3, Cordalama, Kardume, entre outros.<\/span><\/p>\n

“Estudar artes visuais numa universidade, apesar das controv\u00e9rsias, tamb\u00e9m abriu horizontes na minha cria\u00e7\u00e3o. Por\u00e9m, meus caminhos sempre foram feitos pelas ruas e pela coletividade que parte dela”, afirma a artista. <\/p>\n<\/div>\n

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Conhe\u00e7a o trabalho dos artistas<\/h3>\n<\/div>\n
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Saudade\u00b3<\/h2>\n<\/div>\n
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